В постановке есть одна запоминающаяся сцена: героиню спектакля Людмилу (Ольга Никитина) в разные стороны тянут за руки отец и любимый; несколько мгновений поколебавшись, она отпускает руку отца, выбирая Николая (Андрей Егоров), свою «последнюю» любовь. Она борется за него, спасая от разгульной жизни и от долговой «ямы». Пренебрегая девичьей скромностью, твердо и спокойно объявляет она этому легкомысленному, хотя и обаятельному сумасброду, имеющему обыкновение сворачиваться клубочком в кресле после попоек, что любит его и будет добиваться своего. Такова жизненная философия этой скромной и решительной девушки: любовь послана ей богом, считает она, а значит, любовь – ее право. Ее иконописно чистой, неброской красоте противопоставлен вызывающий шарм Варвары (Анастасия Бусыгина), соперницы, женщины с авантюрной жилкой. Та увлекает Николая другого рода прелестями и возможностью неправедным способом оплатить долги и избежать «ямы». На подобных резких противопоставлениях строится и изобразительная сторона спектакля. Например, наряды: простенькое серое платье Людмилы и яркое, кроваво-красное – Варвары. Полярная расстановка характерна и для других персонажей: хитрая, склонная подтолкнуть молодых к сделке с совестью мать Николая (Лариса Голубкина) и трогательный своей наивной честностью отец Людмилы (Николай Пастухов) и т.д. Эта двуполюсность сближает спектакль с фольклорной традицией и нисколько не снижает зрительского интереса. Остроту сюжету придает и детективная линия с подлогом документа. Создатели спектакля внимательно вчитались в Островского и, не прибегая к художественным допингам вроде модных сегодня пластических и танцевальных вставок, используя только очень созвучную замыслу музыку, вскрыли все внутренние пружины действия. Спектакль отличается ясностью характеристик, рельефностью мизансцен, выверенностью внутренних параметров.
Режиссер А. Халилуллин. Художественный руководитель постановки Б. Морозов. Сценография и костюмы – Н. Шаронов. Композитор Р. Затикян.