Театральная Афиша
реклама на сайте театральный клуб третий звонок рекомендуем спектакли ссылки журнал
Rambler's Top100


Центральный театр Российской Армии
Апрель 2024
пнвтсрчтптсбвс
   18192021
22232425262728
2930     
Май 2024
пнвтсрчтптсбвс
  12345
6789101112
13141516171819
20212223242526
2728293031  

САНЯ, ВАНЯ, С НИМИ РИМАС
Центральный театр Российской Армии
Зрительские отзывы

Просьба все замечания, касающиеся неточности в информации о спектакле, а также модерирования отзывов оставлять не здесь, а направить письмо администраторам сайта: afisha@teatr.ru

  ELENA SHMYREVA 13.11.2019  
  Драматург Владимир Гуркин знаком практически всем россиянам,но лишь одной вещью — пьесой «Любовь и голуби». Когда откликнулась на приглашение блогерского сообщества МосКультУРА к посещению спектакля, не авторство было основой моего интереса. Видела фото спектакля, а на них любимый мной с первого посещения замечательный актер Сергей Колесников. Именно желанием увидеть его в иных ролях и была моя заинтересованность в данной постановке.
Началось действие, сразу же стало понятно, что речь идет о первых месяцах войны. Для небольшой уральской деревушки война еще где-то далеко, жизнь не претерпела особых изменений. Люди верят, что два-три месяца и все закончится. А потому, хотя мужики и ждут призыва, но полагают, что государству виднее, где они в данный момент нужней. Ведь и в собственном колхозе дел невпроворот: летняя страда, лесозаготовки, сплав леса.
Пьесу автор посвятил своим родственникам "Дедам моим — Петру Рудакову, Ивану Краснощёкову, бабкам моим — Софье, Александре, Анне посвящаю. Великим труженицам и матерям, воинам, защитившим Родину нашу от фашизма — вечная светлая память".
Именно их имена носят главные герои. В действие еще введена дочь Софьи и Петра — Женя, и местный участковый Римас Патис. Все остальные действующие лица становятся известны нам исключительно из диалогов главных героев. Диалоги будничные, простым народным языком, с большой долей юмора и житейских переживаний.
ЦАТРА театр академический, с большим уважением относящийся к авторским текстам: пьеса как по нотам, включая песню, указанную драматургом. И если материал близкий тебе по духу, то и добротная постановка с замечательными органично подобранными артистами, не может не понравиться.
Часто на постановки ЦАТРА беру с собой маму, зная, ей доставит удовольствие тематика и стилистика вещей. Спектакль «Саня, Ваня с ними Римас» не стал исключением. Хорошая душевная пьеса и Иван Краснощеков в исполнении Сергея Колесникова — прекрасный повод к посещению театра Звезды.
 
  ELENA SHMYREVA 13.11.2019  
  Драматург Владимир Гуркин знаком практически всем россиянам,но лишь одной вещью — пьесой «Любовь и голуби». Когда откликнулась на приглашение блогерского сообщества МосКультУРА к посещению спектакля, не авторство было основой моего интереса. Видела фото спектакля, а на них любимый мной с первого посещения замечательный актер Сергей Колесников. Именно желанием увидеть его в иных ролях и была моя заинтересованность в данной постановке.
Началось действие, сразу же стало понятно, что речь идет о первых месяцах войны. Для небольшой уральской деревушки война еще где-то далеко, жизнь не претерпела особых изменений. Люди верят, что два-три месяца и все закончится. А потому, хотя мужики и ждут призыва, но полагают, что государству виднее, где они в данный момент нужней. Ведь и в собственном колхозе дел невпроворот: летняя страда, лесозаготовки, сплав леса.
Пьесу автор посвятил своим родственникам "Дедам моим — Петру Рудакову, Ивану Краснощёкову, бабкам моим — Софье, Александре, Анне посвящаю. Великим труженицам и матерям, воинам, защитившим Родину нашу от фашизма — вечная светлая память".
Именно их имена носят главные герои. В действие еще введена дочь Софьи и Петра — Женя, и местный участковый Римас Патис. Все остальные действующие лица становятся известны нам исключительно из диалогов главных героев. Диалоги будничные, простым народным языком, с большой долей юмора и житейских переживаний.
ЦАТРА театр академический, с большим уважением относящийся к авторским текстам: пьеса как по нотам, включая песню, указанную драматургом. И если материал близкий тебе по духу, то и добротная постановка с замечательными органично подобранными артистами, не может не понравиться.
Часто на постановки ЦАТРА беру с собой маму, зная, ей доставит удовольствие тематика и стилистика вещей. Спектакль «Саня, Ваня с ними Римас» не стал исключением. Хорошая душевная пьеса и Иван Краснощеков в исполнении Сергея Колесникова — прекрасный повод к посещению театра Звезды.
 
  Ия 30.05.2019  
  Любовь зла, полюбишь и козла.
Козла Ивана сыграл Сергей Колесников. Живо и с пониманием предмета.
Основанная на реальной жизненной истории пьеса способна вызвать, и вызывает двойной зрительский интерес, и еще - веру: в случившееся, в людей, отношения, вообще в жизнь.
Причем в жизнь простую, незамысловатую, знакомую не понаслышке большинству.
Обычная для добрых пьес В. Гуркина обстановка на сцене – стена бревенчатой избы, стол, скамья для посиделок.
А в этой раме - веселые картинки из жизни уральской деревни. Смеяться и плакать попеременно – вот что приходится делать, пока три сестры (советский вариант) жизнь свою нелегкую налаживают.
Главная сестра тут - Саня – Людмила Татарова-Джигурда, верная жена своему мужу-приколисту Ивану. Идеал, который можно выразить двумя словами – хорошая баба. Красивая, порядочная, терпеливая, хозяйственная само собой (и коня остановит (тут облава чексистская вместо коня, и баню затопит)
Анна – Инна Серпокрыл – баба еще лучше, плодовитая, не менее жертвенная, яркая, и преданная.
Софья – Анна Глазкова – самая нежная из трех, и самая невезучая (Муж Софьи, Петр – Алексей Горячев – с войны не вернется)
Женя, дочь Анны – Мария Белоненко – выдается из ряда, но не ролью. Тут все нормально, по-нашему. Все сестры ее постоянно гоняют по хозяйству. Подай-принеси, и когда сама уж бабой становится, то тоже без дела не сидит.
Но, мне кажется, актриса не «деревенского» типажа совсем. Не санитарка она ни лицом, ни фигурой, а хотя бы и учителка. Со спинкой прямой, взглядом серьезным, руками тонкими и талией как у балерины.
Но такого персонажа как учительница в пьесе нет. Так что пусть уж будет такая дочка-помощница у Анны, и санитарка.
Перед тем как сказать пару слов о мужских персонажах, мы споем
Вместе с актерами.
«Шел казак на побывку домой,
шел он лесом, дорогой прямой.
Обломилась доска, подвела казака
Зачерпнул он воды сапогом»
Песня, как на мой вкус, хоть из астольная, а дюже скучная. Но раз в спектакле поют два раза про подскользнушегося казака– очень важная.
Чем важная - не знаю. Но образ подходит Ивану, поскольку подскользнулся тот по жизни нехило.
А самый лучший мужик в этой деревне, опять же на мой вкус, -
Римас – Андрей Новиков.
Он – надежный товарищ, спасает двух друзей от облавы и подсказывает пусть спасения, благородный рыцарь, спасает женщин, оставшихся без помощи , подставляет им мужское плечо, действительно крепкое и надежное, во время войны и голода, уступает без драки свое место в любви, пусть и с трудом завоеванное.
И все втуне, напрасно и без должной награды. За спасибо и стакан самогона в праздник. Настоящий трагический герой. Не казак и не козел.
Хорошая вещь – эта пьеса.
И сыграна потрясающе, до слез, спасибо прекрасным актерам.
 
  Галина 06.02.2019  
  Эта история - особенная, я не просто сидела в зале, а казалось, прожила отрезок жизни с её героями - простыми людьми, живущими в глубинке. Деревушка, где происходит действие, стоит на реке Чусовой, на Среднем Урале, как и та, где родился сам автор пьесы - Владимир Гуркин. За основу пьесы взяты реальные истории из жизни родных автора. Он так и пишет в посвящении: «Дедам моим – Петру Рудакову, Ивану Краснощёкову; бабкам моим – Софье, Александре, Анне посвящаю. Великим труженицам и матерям, воинам, защитившим Родину нашу от фашизма – вечная светлая память!». Так и зовут главных героев - Петр, Иван, Софья, Александра и Анна.Война разлучила, разметала по городам и весям героев пьесы, кто-то не дожил до мирных дней, другие вернулись в родные места. Выдержав не одно испытание в военные годы, люди начали строить мирную жизнь, любить и желать недополученного из-за войны счастья. А то, что подлецом оказался присланный из района председатель колхоза, а спас друзей от кутузки участковый милиционер, вряд ли прошло бы при прежней власти. Критика начальства проходит через всю пьесу, с усмешкой и с пониманием, что ничего не поделаешь, надо жить. Но тем не менее спектакль легко и непринужденно показывает сельский быт с его добрым юморком, смешными ситуациями и одновременно щемящие истории военных времен. Только что в первом действии мы держались за животы, смеясь как Иван показывает чувства быка в "фартуке" или Женька, дочь Анны, "помечает" вокруг куста, где положила спать маленького братика, но вдруг случается беда, донос, и мужчины спешно уходят на фронт. Второе действие уже после войны, у бывшей девчонки Женьки свой ребенок, прошло восемь лет и война оставила глубокие раны в сердцах людей. Женщины ждут своих мужей годами, не теряя надежды. Как в песне из кинофильма про кубанских казаков: "я всю войну тебя ждала..." Но в отличие от изобилия, показанного в фильме, деревенские жители перенесли в войну страшный голод, тяжелые работы на лесосплаве и в поле. Не все дожили до победы. Римас рассказал об обычае в родной Латвии, в своей рыбацкой деревушке - если рыбак не возвращался три года, его жена выбирала другого мужа. Он сделал Александре предложение. За восемь лет Александра не получила ни одной весточки от ушедшего на войну Ивана. Но он неожиданно возвращается. И тут встает основная тема, заявленная в названии пьесы - любовный треугольник. Опять курьезные ситуации, смех сквозь слёзы и счастливый, насколько это возможно, конец. В пьесе нет высокопарных фраз, лозунгов или каких-то подробностей военных событий. Война гремит далеко за Уралом, но является действующей силой, идущей через всю пьесу. Но никаких громких цитат. Только еще раз обращается внимание на семейные ценности, взаимопомощь и умение выдержать в трудные времена. И замечательно исполненная народная казачья песня. Её душевно и как бы раскрывая душу, поют все вместе герои истории в бане, на берегу реки Чусовой, красотой которой они заворожены и не скрывают любви к родным местам и друг к другу. После просмотра остается ощущение, что вот оно - настоящее. Все мы должны быть такими, как они - стойкие, сильные, певучие, добрые и любящие. Иначе за что погибли и боролись наши деды. И это понятно без слов, на уровне чувств. А чувства после спектакля светлые. Рекомендую посмотреть, отличные актерские работы, много юмора и трогательных сцен. Душевный спектакль.
 
  Олег Д. 12.04.2017  
  Некто Зоя.... Уж извините, нахамлю. Очевидно, Вы поклонница сериалов "Воронины" и Реальные пацаны" + поклонница "творчества" Верки Сердючки. Иное не приходит в голову потому, как написать подобную гадость о пьесе, спектакле и актёрах это иметь понятия и интеллект уровня табуретки.
Простите уж....
PS Именно такие постановки возвышают зрителя. Такие постановки нужны театрам, а не на потребу толпы с попкорном. Всем БРАВО еще раз. Смотрел 2 раза. Всем рекомендую, кому важна не зрелищность и веселуха, а рассудительность и искусство
 
  Александра 25.10.2016  
  Дрожайшая Зоя! Гуркин НЕ писал про взаимоотношения героев в 1930-е годы! Действие пьесы разворачивается во время войны (Вам напомнить годы ВОВ?) и в 1949 году! И Вы жили в 30-е годы, чтобы рассуждать о взаимоотношениях людей?! Я уж не говорю о том, что автор в основу пьесы положил события своей семьи! Фигню пишете всякую...
 
  Анна 17.06.2016  
  Это настоящая талантливая театральная работа: работа режиссера, сценографа, композитора и всех артистов. Плюс приличный драматургический материал. В итоге получился душевный, очень нежный и тонкий спектакль.
 
  Зоя 24.01.2016  
  Не понравилось! Актеры играли хорошо, но сама пьеса скучная,убогая и неправдоподобная!Автор неплохо понимает деревенские нравы 70-х годов прошлого века, но взаимоотношения 30-х выглядят абсолютно неправдоподобно!В общем, разрочарованы!
 
  Ирина В. 07.12.2015  
  Хороший спектакль о жизни со всеми её радостями и печалями.
 
  Наталья 27.10.2015  
  Я житель СПб, случайно попала на этот спектакль в Москве. Спектакль отличный, один из лучших, что я видела за последние 10 лет. Актерам отдельное спасибо за их игру!
 
  Гала 08.02.2015  
  Душевный спектакль. Актёры выкладываются на 100 процентов. За песню про казака отдельное спасибо.
 
  Юлия Ивановна 13.01.2015  
  Прекрасный спектакль! Смотрела на одном дыхании! Интересный сюжет и великолепная игра актеров. Получила истинное удовольствие!!!
 
  Диана 21.05.2014  
  Впервые в жизни пишу отзыв!
Были на спектакле с сыном 8 лет, мужем и коллегой из Великобритании. Спектакль великолепен!!!!!!!!!!!!!! Спасибо огромное!!!!!!!!!!!
 
  Олег Д. 25.04.2014  
  Что еще можно добавить? Уже все сказано в предыдущих отзывах. Спектакль не коммерческий. Здесь нет экшена и прочих дешевеьких штампованных штучек. Но сколько нутра он исцеляет! Сколько мыслей заставляет работать!!!
 
  Татьяна 12.01.2014  
  11 января посмотрели "Саня, Ваня, с ними Римас". Спасибо автору, режиссеру, артистам за спектакль! Но это не был спектакль, это была жизнь! Мы не увидели игры, мы видели жизнь этих людей, мы с ними переживали, с ними смеялись, с ними плакали. Все, до мельчайших деталей: в движениях, в декорациях, в звуковых эффектах, в одежде, в манере разговора - все правда! Ничто не было лишним, надуманным.В Театре Российской Армии - не в первый раз и еще ни разу не были разочарованы!! СПАСИБО!!
 
  Виктория 10.11.2013  
  Как же не хватает сейчас таких спектаклей: добрых, глубоких, искренних!
Все артисты прекрасны! Или это их герои так прекрасны? Прекрасны душевной чистотой, мужеством, мудростью и благородством.
Им веришь и сопереживаешь каждую минуту, и хочется надеяться, что вопреки суровой реальности все сложится хорошо.
 




информационная поддержка:
журнал "Театральная Афиша"
разработка и дизайн:
SFT Company, ©1998 - 2010