Театральная Афиша
реклама на сайте театральный клуб третий звонок рекомендуем спектакли ссылки журнал
Rambler's Top100


Театр Новая опера
Декабрь 2024
пнвтсрчтптсбвс
    272829
3031     
Январь 2025
пнвтсрчтптсбвс
  12345
6789101112
13141516171819
20212223242526
2728293031  

ТРУБАДУР
Театр Новая опера
Зрительские отзывы

Просьба все замечания, касающиеся неточности в информации о спектакле, а также модерирования отзывов оставлять не здесь, а направить письмо администраторам сайта: afisha@teatr.ru

  Инесса 24.11.2019  
  Иногда на меня нападает сильное желание сходить именно на классическую оперу. Например, на «Трубадура» Верди в театре «Новая опера». На самом деле, «Новая опера» далеко не классический театр, там много осовремененные и переосмысленных постановок. Но «Трубадур» приятно удивил: итальянский режиссер Марко Гандини придерживался исторической достоверности в костюмах и следованию сюжету.

Действие происходит в средневековой Испании: влиятельный граф ди Луна (Борис Стаценко) хочет жениться на Леоноре (Светлана Касьян), но девушка влюблена в загадочного трубадура Манрико (Михаил Губский). Манрико – вождь повстанцев, он был осужден на казнь и изгнан из Арагонии, но ценой своей жизни встречается по ночам с Леонорой. Об этом узнает граф и вызывает счастливого соперника на дуэль.

Но граф не знает, что Манрико – его пропавший в младенчестве брат, которого он безуспешно ищет уже много лет. Хилого ребенка похитила дочь сожженной отцом графа цыганки и воспитала, как собственного сына. И именно чтобы спасти от солдат графа ди Луны свою названную мать Азучену (Маргарита Некрасова), Манрико вновь рискует собой и попадает в плен.

И тут в игру вступает Леонора: Светлана Касьян создает отзыв на редкость самоотверженной для средневековой испанки девушки. Она ради любимого готова и на тайные свидания, и в монастырь, и даже на смерть – фантастически прекрасная женщина. Жаль только, что мужчины этого не ценят, что и приводит к роковому исходу (как всегда в операх).

Образ Азучены тоже интересен: цыганка любит Манрико как родного сына, но вместе с тем и ненавидит его – из-за него она случайно сожгла по ошибке собственного младенца. В Азучене борются родительские чувства и желание отомстить графу. Какое победит и какой ценой?

Вообще в «Трубадуре» женские образы гораздо ярче и интереснее, чем мужские. Мужские вообще вызывают нарекания: если граф ди Луна очень колоритно выглядит, просто его персонаж не вызывает симпатий, то благородный Манрико вроде бы и должен быть симпатичен слушателю, но никак. Михаил Губский физически не может воплотить на сцене предполагаемый образ молодого красивого юноши, хотя голос у него, конечно, хороший. Из-за этого обстоятельства, к сожалению, с трудом верится, что Леонора могла предпочесть его графу.

Также очень хороши массовые сцены: пение солдат и цыган, ансамбль очень большой, костюмы красивые. Но вот развязка оставила в легком недоумении, как будто сюжет захотели «слить», но тут уже вопросы должны быть к господину Верди, а он на них не ответит :)

В целом – хорошая и действительно классическая качественная постановка, хорошо подойдет, чтобы провести в опере интересный вечер.
 
  Урзова Екатерина 21.11.2019  
  Одна из самых трогательных и печальных опер Верди (хотя они унего все грустные) - это «Трубадур». Действие в ней происходит в условной средневековой Испании. Леонора питает нежные чувства к Манрико, трубадура и рыцаря. Он отвечает ей взаимностью, но девушку любит еще и граф ди Луна и он не терпит своего соперника. Дело осложняется тем, что Манрико - давно потерянный брат графа, которого ди Луна поклялся найти, дав обещание умирающему отцу. В общем, чистый авантюрный роман на оперной сцене, но, увы, с плохим концом.

Про музыку писать не буду, ибо Верди – это Верди. Расскажу про постановку. Как сказал режиссер Марко Гандини, «В этой опере три главных составляю¬щих: мир графа ди Луна, мир Леоноры и мир цыган — Манрико и Азучены. Это три интонации, три оттенка, три образа «Трубадура». Поэтому в сценическом решении центральным элементом декорации станут три башни, у каждой — три стороны, все они разные и символизируют миры главных героев. Костюмы будут соответствовать эпохе.»

На мой взгляд, костюмы все же сильно стилизованы. Но хороши. Цыгане с зеленом, воины ди Луна в сером, подруги Леоноры и монахини, одетые в холодные пастельные тона. Каждый из трех миров действительно имеет свое лицо.

Исключительно хороша режиссура именно с точки зрения театральной постановки. Массовые сцены поставлены просто изумительны. Если пойдете в театр, обратите внимание на цыган во время арии Азучены, когда она рассказывает о судьбе сына графа. Вы увидите, что одно цыганка гадает, другая укачивает ребенка, третья пьет вино. Кто-то болтает, кто-то строит куры и выясняет отношения…

С точки зрения актерской игры мне больше всего понравилась Леонора (Светлана Касьян). Она замечательная певица, красивая женщина и отличная актриса. И вообще – истинное чудо.

Минусы. Образ Манрико. Если бы это был концерт, проблем бы не было. Но я пошла в театр, а это – совсем другое дело. Манрико – это красавец-юноша лет 18-20 (ребенок похищен 15 лет назад и не помнит о том, что он знатного рода) и Михаил Губский для этой роли не подходит вообще никак. Глядя на него, я вспомнила суждения об опере Мартина Идена. Господа, все же хотелось, чтобы певцы хоть как-то соответствовали возрастом и внешностью своим персонажам.
 
  Светлана Килина 26.09.2019  
  Свой оперный театральный сезон я начала с «Трубадура»в Московском театре Новая Опера им. Колобова .

« Трубадур »- на итальянском языке с русскими субтитрами
«Трубадур» — одна из ярчайших опер Верди.
В ней есть все : страшная тайна, роковая страсть , поединки , преступления и соперничество за любовь прекрасной дамы .

Два с половиной часа пролетают незаметно , сюжет , хоть и прозрачен( что характерно для опер в целом ) , но держит в напряжении накалом страстей и эмоций .

Исполняется на языке оригинала ( итальянский) . Звучит с высокой эмоциональной. Наполненность и выразительностью ,- так, что чувства понятны даже без чтения субтитров .

Перед режиссером Марко Гандини , при всей красоте музыки Верди , задача стояла непростая.

В первом отделении сценического действия почти нет ,- почти все время ведётся рассказ от лица главных героев о событиях минувшего .

Для них,- это то, что определило всю последующую жизнь .
Зрителя же захватывает высокий накал чувств , красота вокала , великолепная Музыка ...

Интересное сочетание : костюмы, ( автор костюмов Симона Моррези), в определенной мере стилизованные под эту эпоху и современные , отчасти конструктивистские декорации .

Используя только свет, цвет и перемещение трёх основных элементов сценического оформления надо было показать не только разные места действия, но и разные миры , в которых живут герои .

Это мир графа ди Луны, - знатность, власть, уверенность в своей непогрешимости.
Контрастирует с ним мир цыган - родной для Манрико и Азучены,- в нем есть страсть , и доброта , и жестокость . В нем главное сиюминутный порыв чувства .
И, конечно, мир Леоноры ,- чистота, преданность , верность и одновременно с этим сила и твердость .

И эти три составляющие подчёркнуты тремя башнями трёхгранных колонн .

Каждая сторона колонн разная и в зависимости от того , чей мир сейчас на сцене ,- той стороной они и повёрнуты .
Так же это разделение усилено и разным светом .

Наклонность этих колонн для меня - символ того, сколь неустойчиво наше мироздание . Вой соперник оказывается братом, торжество победителя сменяется яркостью обманутого, эгоизм и готовность самопожертвования уживаются в одном персонаже .

Считаю это интересным решением .

Верди написал свою оперу по произведению испанского драматурга Гутьерреса.
Яркие выразительные образы Подчеркнуты и эффектными вокальными партиями .

Наибольшее впечатление- Анастасия Бибичева в роли цыганки Азучены .
Ей приходится пережить на сцене и страшные воспоминания и столь же пугающуюся действительность .
Зал во время её арий, замирал , не дыша ,- столько непритворного чувства в её голосе .

Хорошо были исполнены и главные мужские партии в спектакле: Хачатур Бадалян (Манрико) и Анджей Белецкий (Граф ди Луна).
Им искренние аплодисменты .

Светлана Касьян в партии Леоноры,- убедительна и красива . Вокал, сцендвижение , эмоциональность ,- все помогает поверить в достоверность её персонажа .

Отдельные аплодисменты хору .
Именно они создавали все массовые сцены , которых было немало .
Миманс в опере отсутствовал . Соответственно перед хором стояла двойная задача и справился он с ней великолепно .
Великолепная работа сценографа Итало Грасси и хормейстера- постановщика Натальи Попович .

И невозможно не сказать несколько слов о самом театре .
Как всегда великолепно слаженная работа оркестра . Дирижёр Александр Самоилэ.

А ещё просто очень приятно приходить сюда,- в его волшебную атмосферу , переплетение удивительных лестниц, небольшой, но красивейший зал с хорошей акустикой .

Спасибо за великолепный вечер .



 
  Елена 06.06.2018  
  На "Трубадуре" были с мужем 05.06.2018. Нам очень повезло с составом : Бадалян - Белецкий - Бибичева - Печникова - Кудашев - великолепные певцы . Каждый блистательно исполнял свои арии, хороши также были дуэты и ансамбли. Прекрасный оркестр на этот раз никого не заглушал , и хор как всегда был на высоте . Декорации к сожалению стрёмные, да и некоторые костюмы позабавили ). Однако мы шли на прекрасную музыку Верди и мы её получили. Спасибо большое!
 
  Борис 09.11.2015  
  Слабая сценография: декорации бюджетны и навязчивы, соответственно, и свет - дежурный. Азучена недостаточно груба, старая цыганка всёж! Всё остальное - на хорошо и отлично! Партитура немножко перетасована, но это почти незаметно. Безупречен хор, да и все голоса хороши. Все, и оркестр тоже, немножко увлекаются ff, а зря: аккустика зала - прекрасна, на 16 ряду слышно отлично. Спасибо! Рекомендую всем, и неофитам, и аборигенам. Это - Джузеппе Верди, М 1:1. Тем более, что музыкальный горизонт столицы жалок.
 
  Vetka 01.04.2013  
  Очень понравилась опера. Вполне достойное воплощение - и голоса, и оркестр, и режиссура. Все очень лаконично на сцене - декорации, костюмы. На мой взгляд, очень удачно сбалансировано - ничего лишнего
 
  Anna_Geo 17.12.2012  
  Была на первом премьерном спектакле. Исполнение было вполне приличное, были погрешности как у оркестра так и у исполнителей, но в общем и целом для театра (который не Ла Скала и не Метрополитен) хорошо. Сама постановка вполне приличная. Но меня посетило некое разочарование. Дело в том, что я много смотрю постановок вообще, не пропускаю ни одной трансляции из Мета в кинотеатрах, смотрю все телевизионные и youtube трансляции. Регулярно бываю на постановках в Большом, Стасике, Новой опере, смотрю спектакли Золотой Маски. Во время путешествий по Европе и Америке всегда посещаю оперные театры в тех городах, которых бываю. Так вот, такого зрителя как я, который смотрит и слушает столько, очень сложно удивить как самой постановкой так и исполнением. А если заняты еще и звезды не первой величины… Это я тому, что если вы зритель искушенный, то спешить с покупкой билетов не стоит, СОБЫТИЯ в московской оперной жизни не произошло. А если вы всеядный зритель, вам просто нравится ходить в театр и для вас это событие раз в несколько месяцев, то на спектакль вполне можно сходить и получить удовольствие.
Очень люблю Верди как композитора. Очень сложная музыка и мастерство исполнителей должно быть на уровне. Но сюжет оперы настолько стар и не актуален, настолько смешны как индийское кино все эти сюжетные «разборки», что драматизм и красота музыки не воспринимается как нужно. Наверное такие красивые и сложные оперы как Трубадур нужно ставить как что-то среднее между концертным исполнением и спектаклем. Придумать какой-то новый постановочный жанр, потому что таких опер очень много, с замечательной музыкой и «индийским» сюжетом. Как-то так.
 




информационная поддержка:
журнал "Театральная Афиша"
разработка и дизайн:
SFT Company, ©1998 - 2010